Portretten?
Katinka Lampe creëert figuratieve, expressionistische schilderijen, veelal portretten, die voortkomen uit een verkenning van onderwerpen als identiteit, sociale relaties, gender en kleur. Tegelijkertijd tracht Lampe het klassieke genre van portret uit te dagen door de culturele en historische bagage eromheen te bevragen vanuit een eigentijds perspectief.

Poses
Op zoek naar het gewenste beeld, fotografeert Lampe modellen – meestal jongeren – in specifieke poses. De modellen poseren nadrukkelijk niet als zichzelf, ze worden gecast en gestileerd vanuit een bepaald idee. Deze foto’s vormen het uitgangspunt voor de schilderijen.

Oil Paint
Tijdens het schilderen is er een voortdurende zoektocht naar het kantelpunt tussen aantrekkingskracht en afstoting, bevestiging en ontkenning, van realisme en abstractie. Nauwkeurig weergegeven details wisselen zich af met platte vlakken. De verf wordt voortdurend onder controle gehouden en de achtergronden verwijzen naar niets anders dan zichzelf. De virtuoze penseelsteek wordt bewust vermeden aangezien Lampe een grote kwast gebruikt om al eventuele persoonlijke elementen weg te vegen. Het zijn deze kenmerken die haar schilderijen een extra betekenislaag geven.

Herkenning en Vervreemding
Oog en oog met de schilderijen van Katinka Lampe gaan persoonlijke associaties onmiddellijk met het beeld aan de haal. Je herkent een portret, maar als je langer kijkt, wordt je aandacht getrokken naar andere aspecten. Niet zozeer de realistische gelijkenis speelt de hoofdrol, maar juist de kunstmatige ingrepen, de vervreemde toevoegingen en de haast onpersoonlijke wijze van schilderen beïnvloeden het kijken.